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“一喷三防”迫在眉睫 内乡 宛梆是生长并流行在河南省南阳市的稀有剧种，可考证的活动历史已有将近400年。早期人们称它为“西调”、“乱弹”或“南阳梆子”，由于其音乐唱腔的独特性，也有人称之为“唧唧梆”。因南阳古称宛，新中国成立后又更名为“宛梆”。
多年来，有“天下第一团”美称的内乡宛梆剧团，一直活跃在豫西南山区农村，年演出场次多达550余场。由于该团对繁荣当地文化事业成绩突出，2002年被评为“全国文化工作先进集体”。
据说宛梆的出现源于明末清初，李自成率起义军从陕西转战河南时，把秦腔带到陕西商洛、河南南阳一带，后与当地民歌小调、民间说唱、民间音乐相结合而成。另一种说法为《中国戏曲手册》记载：明朝末年陕西一带的秦腔艺人因灾荒和战乱，向东流浪，沿途以演唱谋生，由秦腔融入南阳民间曲调，逐渐形成当今独具南阳地方特色的戏曲剧种。
据现任内乡宛梆剧团团长李照冉介绍，宛梆曲调丰富，唱腔激昂，声腔高亢豪放。男声用大本嗓，给人以粗犷、豪迈、奔放、明朗的感觉；女生唱腔的高八度呕音花腔，娓婉清亮，配之主弦发出的“唧唧”声犹如鸟鸣，非常动听。无论是唱腔艺术抑或全国惟一性，宛梆都称得上是一个珍稀的剧种，被誉为“一绝”。
在陕西商洛、河南内乡、淅川、西峡、邓州一带颇为流行的宛梆戏曲，演出团体只有一个——1951年建团的内乡宛梆剧团，该剧团因此有“天下第一团”之称。地域的狭小性、偏安一隅的保守性、自身发展的局限性，使得内乡宛梆和其他地方戏曲一样，在推向市场的征途中历经坎坷，几近凋零灭亡。
上个世纪80年代末，戏曲普遍不景气，不少稀有剧种面临失传，内乡宛梆剧团也遇到了前所未有的困难。曾师从袁世海、刘长瑜等著名表演艺术家的李照冉，父母亲都是上世纪六七十年代内乡宛梆的名角。在宛梆走入低谷时，他发出誓言：“决不能让宛梆在我们这一代毁掉。”1993年6月，当选为内乡宛梆剧团副团长的李照冉，和几名坚守阵地的老演员，多次到离开剧团的演员家登门拜访，苦口婆心请他们出山，40名演职员终于回归队伍。
内乡县委宣传部负责同志说，宛梆绝处逢生并渐现生机，得益于当地一批甘愿清贫、艰难行进在文化苦旅征途上的文艺工作者。
1998年秋，老演员张德洲妻子去世，自己还患有疾病，但他坚持随剧团风里来雨里去。1999年春天，他在演出时突患脑溢血，倒在舞台上再也没有起来，时年58岁。
仅有对艺术的奉献是不够的。面对困境，内乡宛梆剧团化小演出单位，增强适应能力，在探索中稳妥推行改革。该剧团大胆改变了单演宛梆的传统做法，把剧团分成宛梆戏曲队和歌舞话剧队，要求演员“一专多能”，以宛梆为主牌，同时又能歌善舞，还会演话剧、小品、相声等节目。两队互相补台，服务村镇传统古会、物交大会、普通人家红白喜事等。凡是健康向上的剧目，做到“群众想看啥，我就能演啥”。剧团聘请专家辅导，依靠演出中介和宣传推介，排练的一系列话剧在江苏、浙江、福建等10多个省份100多个县进行演出。一团两队的运行机制，走活了宛梆剧团生存这盘棋。
该团还改革分配制度，根据演出中的工作量大小、水平高低、演出场次，并参考经济效益，拉开分配档次。这一举措使全团下上无闲人，团长兼导演、司机，炊事员兼打字幕，音响师是团里的出纳员，全体演职员都是舞美队、搬运工。
熟悉内乡宛梆的观众都知道，内乡县宛梆剧团多年来下乡演出均自带汽车、自带锅灶、自带舞台、自带铺盖、自带桌椅板凳，不向群众借任何东西。山村条件差，剧团到村里演出，往往是戏台子搭在半山腰，而车只能开到山脚下，7吨多重的演出道具，硬是全体演职员肩扛、手抬、绳索系，一趟趟把戏箱搬到山上。
该剧团每年都要排演4至6部大戏，保证每个地方年年看戏不重样。他们排演的现代剧、历史剧、优秀传统剧目，均受到观众欢迎。1992年，内乡宛梆剧团被文化部命名为“天下第一团”。
为解决宛梆剧种的人才断档问题，该剧团还开办了两期“小百花”宛梆专业学校，共招收数个县市小学员70多名。如今，不少学员已成为宛梆的中坚力量，活跃在城乡舞台上。
据了解，宛梆的影响还远及我国港、澳、台地区及新加坡等海外华人圈中。香港、澳门的部分全国政协委员去年专程到内乡观看了宛梆表演，并表示将牵线搭桥，把这一民族瑰宝推介到港、澳、台及海外。
现在，宛梆已深深地扎根于豫西南的南阳盆地。南阳市委宣传部负责人称：“宛梆已成为当地人的精神大餐，田间地头、阡陌交通、农家小院、深山老林，只要有人所在，就能听到清脆如鸟鸣的‘唧唧声’。”
